Mick Gordon, le maître du métal qui a signé la bande-son originale de Doom (2016), n’a aucun désir d’utiliser l’intelligence artificielle dans sa création musicale.

Ce qui se passe

Dans une interview récente, le compositeur a déclaré que l’IA générative ne pourra jamais reproduire la passion et la spontanéité d’un musicien humain. Selon Gordon, le processus créatif est enraciné dans l’expérimentation instrumentale, la programmation de synthés et des sessions d’enregistrement intenses, qui définissent l’essence de son son. Il a également souligné que l’ajout d’algorithmes risquerait de diluer l’énergie brute qui caractérise ses morceaux, ce qui serait contreproductif pour maintenir l’authenticité de la musique.

Le compositeur a également expliqué que les outils IA actuels sont trop prévisibles pour capturer l’essence du heavy metal qui définit la bande-son de Doom. Il estime que les algorithmes génératifs ne peuvent pas réduire l’ambiance agressive et le sentiment de puissance qui caractérisent la musique de Doom, ce qui en fait un élément clé d’immersion pour les fans du jeu.

Ce que ça change pour les gamers

Les fans de Doom peuvent s’attendre à ce que la prochaine DLC ou le futur reboot conservent le même son agressif et authentique, sans son d’IA lisse. Cette position garantit que la musique restera un facteur clé d’immersion, renforçant le feeling « adrenaline-pumping » du gameplay. De plus, cela ouvre la porte à de nouvelles collaborations avec d’autres artistes metal, car Gordon cherche à pousser les limites créatives sans se reposer sur des solutions automatisées.

En refusant l’utilisation de l’IA, Mick Gordon garantit que la musique reste profondément liée au jeu, ce qui est essentiel pour créer une expérience de jeu immersive et authentique. Les fans de Doom pourront s’attendre à une bande-son qui leur permettra de plonger dans l’univers du jeu, avec des moments de tension et de suspense qui renforcent le sentiment d’aventure et d’adrenaline.

A retenir

• Gordon refuse catégoriquement l’IA dans sa composition, préférant privilégier la créativité humaine pour maintenir le son brutal de Doom.
• Il mise sur l’expérimentation instrumentale, la programmation de synthés et des sessions d’enregistrement intenses pour créer son son unique.
• Les prochains contenus sonores resteront authentiques et agressifs, sans l’apport de l’IA, garantissant une expérience de jeu immersive et authentique.

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